WS Van Dyke Amerikanischer Regisseur

WS Van Dyke, Name Woodbridge Strong Van Dyke II (* 21. März 1889 in San Diego, Kalifornien, USA; * 5. Februar 1943 in Los Angeles, Kalifornien), US-amerikanischer Regisseur, war ein zuverlässiger Handwerker, der für seine Schnelligkeit und Schnelligkeit bekannt war effizienter Schießstil. Er machte eine Reihe von kommerziellen Hits, obwohl seine wohl bekanntesten Filme die der Thin Man-Serie waren.

Frühe Arbeit

Van Dyke wurde nach seinem Vater benannt, einem Richter, der vor seiner Geburt starb. Seine Mutter arbeitete als Tour-Varieté-Schauspielerin, um sich und ihren kleinen Sohn zu ernähren. Mit drei Jahren trat er in San Francisco auf der Bühne auf. Als er älter wurde, wechselte er unter anderem Auftritte in der Musikhalle mit der Arbeit als Bergmann, Holzfäller und Verkäufer von Tür zu Tür. Nachdem er mit der Theatergruppe seiner Mutter auf Tour war, begann er als Regieassistent (nicht im Abspann) in DW Griffiths Die Geburt einer Nation (1915) mit Filmen. 1917 begann Van Dyke Regie zu führen, sein erstes war The Land of Long Shadows. Das führte dazu, dass Serien für Pathé, darunter Daredevil Jack (1920), mit dem Schwergewichts-Boxchampion Jack Dempsey gedreht wurden. The Avenging Arrow (1921; gemeinsam mit William Bowman); und White Eagle (1922; gemeinsam mit Fred Jackman). Van Dyke hat als Regisseur von Geschichten mit zwei Fäusten, vor allem Western, eine Nische herausgearbeitet.

Man nimmt Woody

1926 wechselte Van Dyke zu MGM, wo er für seine Vielseitigkeit und seinen schnellen und ungezwungenen Drehstil bekannt wurde, der es ihm ermöglichte, Filme pünktlich und unter Budget fertigzustellen. Bekannt als "One Take Woody", war er bei Studio-Managern beliebt, die ihn oft engagierten, um Szenen für unruhige Filme neu zu drehen. Van Dykes Ansatz führte jedoch manchmal zu schlampigen Produktionen, und er entwickelte nie einen charakteristischen Stil.

Van Dyke machte mehrere Western für MGM, bevor er den Dokumentarfilmer Robert J. Flaherty in den Südpazifik begleitete, um das Melodram White Shadows in the South Seas (1928) zu produzieren. Als Flaherty die Produktion verließ, wurde Van Dyke gebeten, den ersten Tonfilm des Studios fertigzustellen. Der Film war ein kritischer und kommerzieller Erfolg, und Van Dyke erhielt anschließend hochwertiges Material, beginnend mit The Pagan (1929), einem weiteren Abenteuer vor Ort in der Südsee. Als nächstes kam Trader Horn, was noch mehr ein Ereignis war, das sieben Monate lang mühsame Dreharbeiten vor Ort im Dschungel Afrikas und ein weiteres Jahr Postproduktion erforderte, um die immense Menge an Filmmaterial zu verstehen, die Van Dyke gedreht hatte. Als der Film, der sich um zwei Händler in Afrika dreht, die nach der vermissten Tochter eines Missionars suchen, schließlich 1931 veröffentlicht wurde, wurde er ein großer Kassenschlager und erhielt eine Oscar-Nominierung für das beste Bild.

Van Dyke hatte weniger Erfolg mit den Melodramen Guilty Hands und Never the Twain Shall Meet (beide 1931). Ersterer spielte Lionel Barrymore als Verteidiger, der zum Mörder wurde, und letzterer war nur als zweiter Hollywood-Film des Bühnenschauspielers Leslie Howard denkwürdig. Das kubanische Liebeslied (1931) war der erste Ausflug des Regisseurs in Musicals, aber es war ein ungünstiges Debüt und erwies sich als das Schwanenlied von Opernstar Lawrence Tibbett bei MGM. Mit Tarzan the Ape Man (1932) kehrte Van Dyke in den afrikanischen Dschungel zurück und mischte unbenutztes Trader Horn-Material mit Studio-Set-Arbeiten. Das Action-Abenteuer war der erste Soundfilm, in dem Edgar Rice Burroughs fiktive Figur die Hauptrolle spielte, und es war ein großer Kassenerfolg. Tarzan machte Stars der olympischen Schwimmer Johnny Weissmuller und Maureen O'Sullivan, die beide in einer lukrativen Reihe von Fortsetzungen auftraten.

Weniger beliebt war Night Court (1932), ein packender Film Noir über einen krummen Richter (Walter Huston), der ein unschuldiges Mädchen (Anita Page) wegen Prostitution beschuldigt, wenn sie kompromittierende Informationen über ihn erfährt. Penthouse (1933) war eine Abwechslung für Van Dyke: ein bissiger Screwball-Crime-Hybrid mit Warner Baxter als Anwalt, der die Hilfe eines Molls (Myrna Loy) benötigt, um einen Gangster (C. Henry Gordon) zu töten. Der Prizefighter and the Lady (1933) zeigte den Schwergewichts-Boxer Max Baer als ehemaligen Seemann, der sich nach oben kämpft, um denjenigen den Rücken zu kehren, die ihm dabei geholfen haben, darunter seine Frau (gespielt von Loy) und sein Trainer (Huston).. Das Boxfinale zwischen Baer und Primo Carnera, der selbst spielte, war besonders gut gelungen. Im folgenden Jahr wurde Carnera, die amtierende Weltmeisterin, von Baer in einem Meisterschaftsspiel ausgeschaltet.

Eskimo (1933) war Van Dykes bislang ehrgeizigstes Projekt. Er und seine Crew reisten mit einem Walfangschoner an die Nordspitze Alaskas, wo das Schiff bis zum Frühjahrstau gefroren war. Das Drama zeigte eine Reihe von einheimischen Inuit, deren Dialog in Untertitel übersetzt wurde. Das zahlende Publikum vermied das Drama trotz der spektakulären Location-Fotografie weitgehend. Van Dyke hatte jedoch einen weiteren großen Erfolg mit Manhattan Melodrama (1934), der die mittlerweile bekannte Geschichte eines charismatischen Gangsters (Clark Gable) erzählt, dessen Jugendfreund (William Powell) der Staatsanwalt wird, der ihn strafrechtlich verfolgen muss. Loy spielte die Frau, die sie beide lieben. (Obwohl George Cukor an dem Film arbeitete, war er nicht im Abspann.)